Здесь сказка победила всё

Создатели назвали заполярного и оттого еще более экзотичного «Али–Бабу» «мюзиклом для всей семьи», вложив в полуторачасовое действие максимум сил и талантов — художников, артистов, музыкантов, балетмейстеров, работников всех театральных цехов.Режиссер сказки, поставленной по либретто Вениамина Смехова на музыку Сергея Никитина и Виктора Берковского, — Анна Бабанова, более года назад возглавившая труппу норильской «маяковки». Напомним, это уже четвертая постановка Бабановой в нашем театре (после пиратской новогодней истории с выстрелами и погонями а–ля Джек Воробей, комедии положений «Примадонны» и «Бенефиса Геннадия Несчастливцева» — трагифарса об актерской сущности).

...Когда–то, очень давно, в одном персидском городе жили–были разбойники, которыми верховодил некий Хасан (Александр Глушков), Али–Баба (Александр Носырев), его прекрасная жена Зейнаб (Анна Богомолова), жадноватый Касым (Сергей Ребрий), красивая и коварная супруга его Фатима (Варвара Бабаянц). Кроме этих героев в сказке еще немало персонажей: туристы, сапожники, наложницы гарема со своим Сулейманом и многие другие. Режиссер дала волю фантазии и снабдила свою постановку игровыми, немного мультяшными эпизодами из серии «зомби», смело подселив в восточную классику духов, мумий, фараонов и прочих представителей мира иного. Что ж, это наверняка усилило эффект зрительского, особенно детского, восприятия. Норильский «Али–Баба» получился блестящим, нет тут ни провалов, ни многословия, ни пустот, ни щербинок — цельный музыкальный фееричный спектакль. Впитывается, поглощается на одном дыхании, одним глотком — что взрослыми, что малышами.

Перед началом спектакля детей в театральном фойе учат танцевать и играть на барабанах. В это время в зале на сцене, пока зрители рассаживаются, персидский мальчик строит на сцене домики из песка. Песок, как время, течет и превращается в пыль, пыль веков и преданий, где вечно живут и борются доброта и алчность, любовь и ненависть, нищета и богатство, благородство и порок. Об этом сказка.Анна БАБАНОВА, режиссер–постановщик:

— Все здесь на своих местах. Прекрасно проявили себя артисты, им снова было что играть, вся труппа сплочена и занята, что очень важно! Не могут все спектакли в театре быть «густонаселенными», а тут — весь цвет норильской мельпомены!Мы немного отошли от классической пьесы, снабдив ее собственным решением — с мумией, всей этой беготней, Египтом. На самом деле сказка про Али–Бабу входит в египетский цикл «1000 и одна ночь»; история с сокровищами и всем остальным, если обратиться к истокам, изначально происходила в Египте. По–восточному сказка более реальна и жестока, именно Египет дает необходимый колорит и ту самую сказочность. По жанру это более всего походит на шоу для туристов на египетском базаре — с актерской игрой, цитатами, придумками извне... Надеюсь, мы добились, чего хотели. Теперь основное слово за зрителями.Андрей ФЕДОСЬКИН, заведующий музыкальной частью, говорит, что у Никитина (автора мюзикла) «особого Востока нет» и музыкальные партии лишь условно персидские.— С норильскими солистами и над хоровыми сценами мы работали тщательно, в результате некоторые актрисы выводят свои партии по–восточному, добавляя большую долю «изюма» в общее звучание, — отмечает он. — Для этого отдельно были прописаны вокальные украшения, орнаменты, иначе говоря, мелизмы. Так точнее труппа приблизилась к формату, сути, пространству пьесы.Евгений ГАНСБУРГ, художник по свету, заслуженный работник России (в Норильске работал над спектаклями «У ковчега в восемь», «Женитьба Фигаро», «Примадонны»):— Если вам кажется, что свет волшебный, но вы не понимаете, как это создано, значит, я со своей работой справился. На нас с Фемистоклом Атмадзасом лежала визуальная часть сказки. В музыкальных спектаклях свет меняется более активно, чем в иных, здесь, например, происходит более ста световых переходов, мюзикл — сложный жанр. Мы пользовались теми ресурсами, которые есть в норильском театре, стараясь задействовать их с наибольшей эффективностью. Благодаря стараниям осветительского цеха, а ребята работали почти что круглосуточно, результат, я думаю, налицо.Впечатлениями о своей работе над «Али–Бабой» поделилась Ирина ГАРЕ, балетмейстер из Омска, преподаватель современной хореографии, которая сотрудничает с десятком театров России:— У нас получился город танцев, причем танцуют и молодые, и зрелые актеры. Всем следовало написать разные партии, потом объединить эпизоды в единую картинку. Плюс мы внедрили в полотно спектакля современную хореографию, вплоть до хип–хопа. Для слияния, для эдакого микса пришлось много работать с аранжировщиком и композитором Игорем Фаустом.

Репетировать «Али–Бабу» мы начали еще с марта: отбирали артистов, продумывали сложнейшую хореографию. Египет — это же фреска, все танцевальные позы и изломы тела нужно отрабатывать аккуратно, ювелирно, тонко и точно. Египетские танцы подразумевают мелкую координацию движений: актерам непросто далась мелкая работа рук, слом кистей — требовалось держать их под углом 90 градусов, так велит египетская графика. Мы долго бились над этим, и в итоге ребята отработали честно, буквально все добились результата. Я довольна своим трудом и получила удовольствие от спектакля, в котором из часа с небольшим общего действа хореография занимает 50 минут....Не могу не отметить, что норильский театр по профессионализму и уровню — высший пилотаж, образец творческого начала. Все службы работают четко, все знают свое дело, делая его аккуратно, вовремя, что очень ценно. Благодаря директору в театре появился репетиционный класс с зеркалами, так что мы готовились к мюзиклу как подобает. Это дорогого стоит.Марина КАЛИНИНА

Фото Александра ХАРИТОНОВА